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lunes, 19 de diciembre de 2022

ENTREVISTA A BLACK MARKET KARMA

TRATO DE NO PONERME
ENCIMA DE LA MAGIA

Entrevista a Stanley Belton de Black Karma Market
por Diego Centurión
Fotografías: Dan Briston y Jenn Cliff-Wilcock.

Nos encontramos ante un gran disco de la banda que lidera Stanley Belton, Black Karma Market,"Aped Flair & Hijacked Ideas", lanzado el 29 de septiembre bajo el sello Flower Power Records.

En 2018 hemos entrevistado a Stanley para el número 42 de la Revista, la cual pueden leer en el siguiente link:


Hola Stanley, gracias por aceptar contestar nuestras preguntas y aprovecho para agradecer a Shauna McLarnon por facilitar este contacto.
Para empezar me gustaría saber ¿cómo sobrellevaron como banda esta pandemia y el confinamiento?
Pop ruidoso. Recibimos muchas menciones de shoegaze y psicodélicos, pero creo que solo escribimos melodías ruidosas de guitarra pop...

Tú describes este álbum como "acuático", descríbeme esa sensación de liquidez sonora.
Siento que tratar de explicar el sonido con palabras es como tratar de encajonar en arenas movedizas, pero creo que, en un nivel superficial, la modulación de tono y ecualización tiene algo que ver con eso. Quiero decir, ¿qué es más acuoso desde el punto de vista sónico que un vibrato y un pedal de wah?

¿Qué diferencias puedes señalarse entre "The Technicolour liquid Audio Machine" (2021) y "Aped Flair & Hijacked Ideas" (2022)?
Bueno, Technicolor fue un intento completamente instrumental y algo cinematográfico de cristalizar lo intangible nostálgico, mientras que Aped Flair tiene voces y su ADN está más arraigado en la psicodelia tradicional, el pop y el folk de los 60 que en la electrónica, el hip hop y la música de cine.


"Dead Trajectory" from "Aped Flair & Hijacked Ideas"

¿Cómo fue el proceso de escritura del álbum y cómo fue la grabación?
Para ser honesto, no lo recuerdo tan claramente. Trabajo solo el 99% del tiempo, por lo que solo habría sido yo en mi estudio sin ventanas rastreando todos los instrumentos y mezclándolos. Los recuerdos se mezclan en uno debido a eso, sin embargo, hay dos canciones que escribí con mi hermano en esta, por lo que hay una pequeña desviación de lo habitual allí. Tenemos gustos muy similares y disfruto poder hacer eso con él. Me siento afortunado de que podamos conectarnos de esa manera.
En cuanto a cuando estoy escribiendo solo, realmente no puedo decir cuál es el proceso. Simplemente lo hago. Trato de no ponerme encima de la magia y analizarla demasiado, simplemente dejar que sea lo que quiera ser…

Por lo visto, con tus recientes videos adelantos "The Sky Was All Diseased" con Tess Parks y "Apin Fair" con Ruari Meehan, se viene un nuevo álbum con colaboraciones. Se viene "Friends In Noise" que se espera para el 13 de enero. Cuéntame un poco de estas seis canciones.
La mayoría de estas pistas surgieron de forma espontánea, simplemente viajando y haciéndonos amigos de muchos músicos a lo largo de los años. A menudo terminábamos pasando tiempo en mi antiguo estudio y las canciones nacían de ahí o, en el caso de Joakim (Joakim Ahlund de Les Big Byrd), me envió un remix a través de la web de nuestra canción 'Heady Ideas', así que hice una de sus canciones a cambio. En algún momento sentí que se estaba formando algo especial y que podría convertirse en un álbum, pero necesitaba más canciones, así que contacté a mis amigos con la idea de colaborar para ver qué era posible. Terminé escribiendo y grabando dos pistas más con Craig Dyer de The Underground Youth y Butchy Davy de The Confederate Dead. La primera vía web y la segunda presencialmente en mi estudio.



Has tenido un álbum en 2022 y ya otro listo para el 2023, has tocado algunas de las canciones del álbum de este año en vivo, ¿cómo se han unido a las viejas canciones y qué has sentido al tocarlas?
Siempre es emocionante estar en un escenario y escuchar una nueva pista por primera vez con el poder en vivo de la pandilla completa. Hicimos 'Delta Hand' en nuestro último show. La versión del álbum se hizo completamente con breakbeats/cajas de ritmos, teclados y sintetizadores, por lo que fue un desafío transmitir el espíritu de la canción con nuestra configuración en vivo, que actualmente se basa en guitarras. Sin embargo, se sintió genial, podría ser mi nuevo favorito para actuar en vivo.


"The Sky Was All Diseased" from "Friends In Noise"

Antes mencioné los videos del próximo álbum, no podemos dejar de lado las imágenes, has estado utilizando viejas grabaciones de la banda en distintos viajes, algo que transmiten esas imágenes es alegría, y pensaba en que después de este extraño período de confinamiento, se me ocurrió pensar que esas filmaciones las has encontrado en pandemia, una suposición mía sin nada de sustento, jajaja
Pero cuéntame ¿por qué has decidido utilizar mucho estas imágenes para tus últimos videos?

Pasé mucho tiempo mirando hacia atrás, ya que el futuro cercano de la música y las giras, etc., era incierto. Pero el metraje en el video con Tess fue capturado por ella en el momento en que nos conocimos y recorrimos Europa juntos. También escribimos la canción en ese entonces, así que se sintió bien usarla y sí, como dices, hay un sentimiento de alegría y nostalgia que es perfecto con la música. Lo mismo con el video de Ruari y yo. Lo filmamos hace mucho tiempo, pero por diferentes razones, el álbum tardó un tiempo en salir a la luz, por lo que ahora este material es bastante antiguo. Todavía se sentía bien, así que lo usamos. Un momento en el tiempo no puede ser recapturado, se sentiría artificial. También quiero que sea un buen momento para la gente, no estoy interesado en perseguir algún tipo de intento de ser genial. Tratar de ser cool es inherentemente poco cool.



Mientras seguimos disfrutando "Aped Flair & Hijacked Ideas" y estamos a la espera del nuevo trabajo, sin olvidarme de agradecerte a ti y a Shauna McLarnon por facilitar este contacto, para cerrar está entrevista cuéntanos ¿cuáles son los próximos planes de la banda?
Bueno, si nada más, habrá una avalancha de música nuestra. Estoy sentado sobre una gran reserva de trabajo grabado que estoy ansioso por que la gente escuche. También estamos planeando hacer una gira por la UE el próximo año y probablemente por el Reino Unido después de eso. Sin embargo, primero habrá muchos lanzamientos colaborativos, Friends In Noise en enero y luego The Sour Truth con Sonic Boom, también conocido como Pete Kember de Spacemen 3 y Spectrum. Estoy muy entusiasmado con eso. ¡También quiero saludar a tus oídos y que tengas suerte!


 Gracias Stanley!


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